Сейчас, Вы будете перемещены на официальную страницу автора, на нашем Самиздате!
Не переживайте - это не реклама и не вирус. Мы на самом деле открыли свой Самиздат и там авторы выкладывают свои произведения и постоянно публикуют их продолжения. Более того! Книги этих авторов - доступны по БЕСПЛАТНОЙ ПОДПИСКЕ!
Для перехода - нажмите на кнопку "Хорошо, понял!", которая расположена чуть ниже слева. Если же Вы хотите, что-бы в следующий раз предупреждение не выскакивало и Вы перемещались автоматически - нажмите "Больше не показывать!".
Воображение создателей современных фантастических блокбастеров не знает границ. Они показывают путешествия на машине времени и через кротовые норы. Они придумывают героев размером с муравья и чудовищ...подробнее...
В книге впервые в теории кино предложена методология последовательного анализа художественного времени фильма. Задачей пособия является формирование понимания роли художественного времени как выразительного...подробнее...
Что такое время? В монографии «Время в кино» Мариевской Н. Е. этот вопрос звучит несколько иначе: «Как строится время фильма?» Ответ на него может быть получен именно сейчас, когда создались все...подробнее...
Наверняка вы уже посмотрели огромное количество фильмов и точно знаете, какие жанры и киноленты вам по вкусу. У вас есть любимые актеры и режиссеры. А ваш обширный опыт походов в кинотеатры показал...подробнее...
«У каждого из нас порой опускаются руки. Быть может, прямо сейчас вы чем-то сильно обеспокоены или даже готовы впасть в отчаяние. Что-то не так в учебе. Проблемы на работе. Заболел ребенок. Вас...подробнее...
В книгу «Голому рубашка» кинорежиссера и сценариста Анатолия Эйрамджана, автора любимых многими зрителями кинокомедий, в которых снимались великие русские актеры, такие, как Людмила Гурченко, Любовь...подробнее...
Пон Джун-хо – режиссер, изменивший представление о корейском кино. В своей книге корейский кинокритик Ли Дон-чжин анализирует ключевые работы Пон Джун-хо, а также беседует о жизни и творчестве с...подробнее...
В конце ХIX века понятие «душа» в психологии уступило место нейрофизиологическим исследованиям состояний и деятельности человека, а в культурной сфере возникла идея о том, что любое произведение...подробнее...
Эта книга – не энциклопедия и не пересказ популярных комиксов. Это путешествие в удивительный и разнообразный мир культовой вселенной. Читатель прикоснется к истории происхождения и создания ключевых...подробнее...
Жерар Депардье… Это имя известно почти каждому, кто любит кино. Французский актер, сделавший блистательную карьеру не только на родине, но и в Голливуде. Человек с тысячей лиц, одинаково убедительно...подробнее...
Воображение создателей современных фантастических блокбастеров не знает границ. Они показывают путешествия на машине времени и через кротовые норы. Они придумывают героев размером с муравья и чудовищ...подробнее...
В книге впервые в теории кино предложена методология последовательного анализа художественного времени фильма. Задачей пособия является формирование понимания роли художественного времени как выразительного...подробнее...
Что такое время? В монографии «Время в кино» Мариевской Н. Е. этот вопрос звучит несколько иначе: «Как строится время фильма?» Ответ на него может быть получен именно сейчас, когда создались все...подробнее...
Наверняка вы уже посмотрели огромное количество фильмов и точно знаете, какие жанры и киноленты вам по вкусу. У вас есть любимые актеры и режиссеры. А ваш обширный опыт походов в кинотеатры показал...подробнее...
«У каждого из нас порой опускаются руки. Быть может, прямо сейчас вы чем-то сильно обеспокоены или даже готовы впасть в отчаяние. Что-то не так в учебе. Проблемы на работе. Заболел ребенок. Вас...подробнее...
В книгу «Голому рубашка» кинорежиссера и сценариста Анатолия Эйрамджана, автора любимых многими зрителями кинокомедий, в которых снимались великие русские актеры, такие, как Людмила Гурченко, Любовь...подробнее...
(Приглашение к встрече. Слово к читателю. Вера, надежда, любовь. В русском Париже. Эхо. Ласточкино гнездо. Странствие журналиста. Далёкое близкое).
Прочитал очередной, последний (больше не нашёл в сети произведений Каплера) сборник, и хочу сказать, что читал не отрываясь, глава за главой, абзац за абзацем затягивали, сюжеты провоцировали продолжать чтение. Каплер, действительно, мастер писательского ремесла. Построение текста суперлаконичено, никакого размазывания. В кратчайшей форме изложения преподносится всё, и сюжет, и чувства, и переживания так, что ты волей-неволей сочувствуешь героям или наоборот, презираешь.
События в повести «Вера, надежда, любовь» о становлении СОВЕТСКОГО ГОСУДАРСТВА, начиная с 1905 года, баррикады в Москве на Пресне, потом 1919 год, время гражданской войны, разруха, голод, много смертей, тиф, и наконец Великая отечественная война 1941-45 года. Сегодняшним читателям этот сборник читать будет не в кайф, про рабочих, про большевиков, про патриотизм, про людей идущим осознанно на смерть за хорошее будущее для своих детей и внуков, за свою Родину, более того, в киноповести «В русском Париже», дочь эмигранта, генерала, врага большевизма, Софья Звенигородская, вступила в отряд Сопротивления, действовала в нём до 1945 года, была схвачена гестапо, её пытали и казнили (на гильотине) в Берлине, прямо перед концом войны. Она не была советским человеком, и Советский союз для неё был не Родиной, но она сражалась за Россию, за СССР. «Эхо» - светлая повесть, со сложным сюжетом, с радостным, казалось бы, финалом, но концовка оказалась более чем ошеломляющей. После прочтения на душе остаётся щемящее чувство сожаления и печали.
«Ласточкино гнездо» про то, как мещанство разлагает человека. В СССР мещанство считали пагубным и вредным для советского человека явлением, не то, что сейчас, в наше время. Сегодня всё, наоборот, мещанин влиятелен и всемогущ. «Странствие журналиста»; это очерки Каплера, когда он по заданию редакции делал разборки по жалобам населения. СССР, 50-ые годы, а произвола и самодурства у властьимущих и тогда хватало. У Каплера в то время получалось добиться справедливости (попробовал бы он сегодня).
(Алексей Каплер сценарист (Козинцев). Садовник. Котовский. Ленин в Октябре. Ленин в 1918 году. Две жизни. Мечтатели. Фильмографическая справка).
Киносценарист, как специальность, появилась у нас, в СССР, в 20-30-х годах 20-го века, и до сих пор в титрах фильмов, этих авторов (по моему) не указывают, а ведь эта работа не менее значимая, чем писательская. В этом сборнике помещены первые сценарии Каплера для фильмов 30-60 -х годов.
«Садовник» (фильм «Мастер угля» 1937 год) про противостояние троцкистам, врагам народа.
Вначале я видел фильмы, давно, десятилетия назад; «Котовский» с Мордвиновым в гл. роли, и вот прочитал сценарий. Интересно то, что из сценария сняли где-то процентов 40, остальные сюжеты либо изменены, либо вообще не включены.
«Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году», это уникальные сценарии, потому что они первые литературные произведения про Ленина, по которым были сняты, впервые в истории российской, а тогда, советской кинематографии, фильмы с Щукиным в гл. роли. Интересно было сравнить сюжет фильма с сценариями, потому что видение сценариста и режиссёров часто не совпадают, поэтому, наверное, режиссёры сами стараются писать сценарии для своих фильмов, чтобы лишний раз не ругаться и не жечь нервы. Эти фильмы о Ленине один в один совпадают с киносценариями. Я поймал себя на мысли, что по ходу повествования сопереживаю Ленину, тому, как Василий сопровождал его до Смольного в первом фильме, и когда в него стреляет Каплан во втором. Казалось бы, нам основательно загадили головы презрением и неприязнью в отношении революции, коммунистов и СССР, но нет, что-то здравое ещё осталось. Не всё вытравили из нас.
«Две жизни», есть такой фильм 1961 года, вернее сказать – был, его давно уже не показывают по ТВ, потому что не принято мозолить глаза народа книгами и фильмами про революцию, про Ленина и коммунистов. В фильме гл. роли играют Тихонов В. и Рыбников Н. Сам фильм снят по кинороману один в один. Тема, как в «Ленин в Октябре». Центральное событие (лето 1917 г.), это попытка вывезти царскую семью Николая Второго за границу, В Англию
«Мечтатели» (фильм «Принимаю бой» 1963 год) про противостояние добра и зла в заводском коллективе. Ставлю – 5.
Каплер Алексей. «Я» И «МЫ». ВЗЛЕТЫ И ПАДЕНИЯ РЫЦАРЯ ИСКУССТВА.
Сборник автобиографических очерков и рассказов. Каплер вспоминает эпизоды из детства, юности и зрелого возраста, как он стал писателем, как написал киносценарии; «Ленин в октябре», «Ленин в 1918 году» (где в роли Ленина снялся Щукин), «Котовский», как стал мужем замечательной личности советской, военной литературы, поэта-фронтовика, санитарки – Юлии Друниной (кстати, предисловие к этой книге написано ею). Как сидел в лагерях, по обвинению в шпионаже, и как в 50-ых годах был реабилитирован. Был 6-ть лет первым ведущим телепередачи «Кинопанорама». Что-то в книге – это очерк-воспоминание, а что-то полноценный рассказ, я бы сказал, новелла, что-то повесть, и некоторые из них были экранизированы, например ««Возвращение броненосца». От некоторых вещей невозможно оторваться. Читаешь с интересом. Ставлю – 5.
Это очерк в виде репортажа. Журналист задаёт вопрос, а Ю.Нагибин отвечает.
Тема; рассказ, сценарий, фильм. И попутно про ТВ и видео (это времена 80-90-х годов).
Нагибин приоткрыл «кухню делания кино», где «…Чаще всего союз режиссера и сценариста — это не братство, а недолговечный альянс, где каждый тянет одеяло на себя…», и где «…Режиссер — царь и бог…». Но бывают и исключения из правил, когда режиссёр и сценарист работают в тандеме (это редкое исключение).
Но что ещё более удручительно это то, что в процесс формирования фильма вмешиваются и иные силы. «…Между литературным произведением, предназначенным стать фильмом, и зрителем толпится множество в лучшем случае ненужных, в худшем — вредных людей…».
На выходе, когда фильм приходит к людям, на пример «…«Председатель» принес М. Ульянову Ленинскую премию, а мне (Ю.Нагибину) инфаркт миокарда…».
Далее про ТВ. В 80-90-е годы стали раскручиваться телевизионные сериалы. И Нагибин даёт свою оценку этому процессу; «…мы заведомо обедняем зрителя, предлагая, вместо пухлого романа на 500 страниц, фильм на полтора часа…».
И тут же он даёт фильмам и сериалам оправдание на существование, как самостоятельным видам искусства, которые имеют право отличаться от оригинала.